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jueves, 18 de junio de 2026

1994. Historia de VUELO BRUJO- Lucio Griffoi- Coco Romero. Quinta canción del CD: Murga, vuelo brujo.

Vuelo brujo
Lucio Griffoi – Coco Romero


A Lucio Griffoi lo conocí en 1981, en un festival de rock en Puente La Noria organizado por el grupo de trabajo social con jóvenes La Virgen del Buen Viaje. En esa tarde tocamos varias bandas entre ellas Gutural, con un repertorio muy interesante. Entre sus integrantes estaba Lucio. Cruzamos palabras ese día y de ese grupo quedaron relaciones con sus integrantes con quien nos fuimos encontrando en futuros proyectos.
Con Lucio, ya mediados los 80, empezamos a trabajar juntos. Armamos un cancionero que nunca grabamos pero que tenemos en carpeta desde nuestra juventud. Lucio es titiritero, artista plástico y gran poeta. Durante algunos de sus viajes como titiritero me dejó al resguardo carpetas con sus poemas.
Un día entre la producción poética desbordante (como siempre) cuando llegue a Vuelo brujo me encantó la metáfora. La imagen del vuelo, de lo que no se ve pero está, algo que te eleva y se transforma. Lo musicalicé enseguida.
Me gustó tanto que esa canción terminó siendo la base del título del CD. Murga. Vuelo brujo resume lo que quería plantear n mi primer trabajo solista: la murga no es solo bombo y levita. Es ese viaje, ese trance, esa cosa mágica que pasa cuando el barrio se junta a tocar sus ritmos y cantar. Lucio lo dijo mejor que nadie, y yo solo le puse música.

1994. Historia de SOÑANDO- Diana Bellessi– Coco Romero. Octava canción del CD: Murga, vuelo brujo.

Soñando
Diana Bellessi – Coco Romero

Este es un tema autobiográfico con poesía de Diana. Como la poesía nunca fue lo mío, le propuse a Diana caminar por el barrio donde viví e ingresé a la murga: la zona de Juramento y Zapiola y los alrededores de la estación de tren Belgrano R. Le conté como llegaron los títeres en mi infancia y el carnaval como un ritual adolescente que volvía cada año, con todos los juegos estacionales de los adolescentes del vecindario. Son palabras de una amiga que acompañó la etapa de mi primer grupo La Aldea y quedo en esta canción. Al final del poema sumé un texto breve de mi autoría. Por suerte pude dejar plasmado en este disco su poesía que me acompaña desde entonces.
Soñando
Soñando sentado en el umbral, manitos cortadas, cuarteado el cuerpo de cartón suspendidas en el aire las viejas marionetas del viejo carpintero. Tres cuadras más allá tras el umbral se corre el telón del cielo y puesto en movimiento sobre la calle del barrio, señoras y señores, el baile empieza.
Están aquí el soldado el arlequín, y el alma de murguero
Trepan las hormigas diminutas, el brillo filoso del adoquín.
Trepa el gris hacia el azul, y en corte fatal de oro y rojo.
El diablo silba, patina un ocho primoroso, impecable bailarín
mayor, enjuto, abre la niebla del umbral de la ciudad.
Bailando el tango al filo del abismo, por un amor desatado
Por un amor desatado, me mira y ve, la inocencia
la crueldad festiva del muchacho, que apenas a vivido
Pero sueña, con su largo piolín de barrilete para rato.
Yo sueño yo canto. Su risa aguardentosa me llena
Del misterio más puro de mi barrio.
Soñando sentado en el umbral, manitos cortadas, cuarteado el cuerpo de cartón/ Suspendidas en el aire las viejas marionetas del santo carpintero. / Tres cuadras más allá tras el umbral/ se corre el telón del cielo y puesto en movimiento sobre la calle, señoras y señores, el baile empieza.
Están aquí el soldado el arlequín, y el alma de murguero/ Trepan las hormigas diminutas, / el brillo filoso del adoquín. / Trepa el gris hacia el azul, y en corte fatal de oro y rojo/ El diablo silba, patina un ocho primoroso, impecable bailarín/ Mayor, enjuto, abre la niebla del umbral de la ciudad.

Bailando el tango al filo del abismo, / Por un amor desatado, me mira y ve, la inocencia/ La crueldad festiva del muchacho, que apenas a vivido / Pero sueña, con su largo piolín de barrilete para rato. / Yo sueño yo canto. Su risa aguardentosa me llena/ Del misterio más puro de mi barrio/ del misterio más puro de algún barrio.
RECITADO
Los pibes se encuentran en un rincón del barrio/ y discuten como harán para sacar la murguita el próximo año/ El más grande dice: compremos un bombo/ otro responde: ¿Con qué?/ Y el más chiquito casi a los gritos, contesta: agarremos las latas
MÚSICOS
Músicos: Susana Rascliff: bandoneón; Pablo Mosteirin: saxo; Roberto Monito Viera: Percusión y batería; Pablo Vlacich: bajo; Justo Tato Serrano: bombo con platillo, Coco Romero: guitarra y voz y Hugo Romero: guitarra dirección musical.

1994. Historia de NI TAN NI TAN- Tato Serrano – Coco Romero.Séptima canción del CD: Murga, vuelo brujo.

 Ni tan ni tan (Homenaje) de Tato Serrano- Coco Romero.

Conocí a Tato en 1989/90, en la etapa de entrevistas. Era un representante de la generación intermedia de murgueros: ni de los históricos, ni de los pibes nuevos. En el momento que lo conocí trabajaba de taxista. Venía del Abasto barrio donde nació y participo en las murgas de Palermo y Almagro, conocedor de los códigos.
En su vida murguera cumplió todos los roles de mascota a director y comodin en los roles de representación e las murga ante los corseros.
Las entrevistas eran en mi taller, de antes de entablar relación de trabajo el venia a los encuentros con Lucia Maritano "La Tana", amiga de su juventud. Me gustó su mirada sobre la murga -esa mezcla de calle, experiencia e intuición, y mostraba interés hacia otra mirada con la murga y en 1991 lo convoque a sumarse al taller del Rojas.
Ya en el taller asumió rol de bombista. En el primer año del taller fui invitando distintos referentes y me intereso sumar alguien que se comprometiera en el proyecto. Hacia fin de año comienzo a organizar el grupo Yo lo vi y lo convoco a que toque el bombo, En 1992, grabo el demo junto a músicos amigos, creo que fue la primera vez que ingresaba a un estudio de grabación. Grabamos tres temas, después de este trabajo Tato se convirtió en el bombista oficial de Yo lo vi.
La clave del taller del Rojas era la dinámica: sacar lo creativo de cada uno. Hasta ese momento Tato no escribía letras, en el segundo año hubo un ingreso de un grupo especial. Y en ese contexto de ida y vuelta Tato fue enriqueciendo su universo, le pedí que escribiera una homenaje al movimiento incipiente de las murgas que en ese momento resistían el olvido.
Tato escribió el poema "Ni tan ni tan" y lo musicalicé.
Ni tan ni tan. Es un homenaje, habla de esa generación de murgueros que laburaron entre los 70s y 90s en Buenos Aires: los que no salían en los diarios, mantenían el entusiasmo y le ponían el cuerpo a un movimiento se desperezaba.
Por entonces en algunos barrrios ya había comenzado un moviemnto incipiente.los barrios donde la murga todavía era cosa de vereda y club.

1994. Historia de PINCELADA MURGUERA- Ada Chadrés- Coco Romero. Novena canción del CD: Murga, vuelo brujo.

9º  

PINCELADA MURGUERA

Ada Chadrés- Coco Romero

Segunda canción con la poesía de Ada, está en especial está dedicado a Los Quitapenas, en las reuniones que tuve con Nito, le transmití la idea que llevaba adelante, la propuesta era embellecer el género desde otro lugar. Nito apoyo el proyecto participando con aportes, y algo le movió en sus ideales, pues era un murguero destacado de su generación. Cantor de tangos, un oído privilegiado, una formación sólida y respetada en la murga. Un ejemplo fue que Nito me regalo en ese momento 90-91 una recopilación de recitados y cancionero de homenajes- crítica y retiradas de la década del 70, lo cual demostraba un interés poco frecuente en el ambiente de seleccionar material y ordenarlo para darlo a conocer. Ada como compañera de su derrotero lo volcaba en su poesía. Por lo tanto Ada estaba al tanto de nuestra idea y cuando comenzamos a trabajar juntos me regalo varias poesías de las cuales dos se transformaron en canción. Está en especial fue una bandera musical de la primera etapa de Los Quitapenas.

1994. Historia de A UN FENÓMENO- Jorge Mancini– Coco Romero. Décima canción del CD: Murga, vuelo brujo.

10º
A UN FENÓMENO
Jorge Mancini- Coco Romero


Esta canción tiene una historia muy especial, en las recorridas y en el trabajo de campo en los barrios porteños, Eduardo Pérez, era conocido por su apodo Nariz, tenía aun áurea especial, Todos los mencionaban como una persona muy querida. De los entrevistados en mi taller Nariz era un personaje citado, su aparición de segundos en unos de capítulos de Los Sucesos Argentinos que se proyectaban en los cines en la década del 50, lo convirtió en una celebridad. En una de las entrevistas realizadas en mi taller a Nito Chadrés, me comenta los detalles del encuentro de murgueros de la guardia vieja donde a modo de homenaje le entregaban a Nariz un poema escrito por Guigue.
Ese día Jorge Mancini (Guigue) bombista y letrista de murga le regala un recitado dedicado a su entrañable amigo Nariz cantor de críticas con quien tuvo una vida murguera de cercanía tocando el bombo. La estructura poética del homenaje está escrito en décimas, en su desarrollo relata la vida de su amigo. Por supuesto que este encuentro se desarrolló en un clima de emociones y que quedaron grabadas en el relato. Cuando me quede solo ante el poema ese mismo día, me senté con mi guitarra y le puse música. En el 92 es uno de los tema que grabe en el demo, al tenerlo listo lo fui a ver a su casa
Por entonces trabajaba como portero en la calle Soldado de Indias frente a un lateral del Jardín Zoológico. Me presente y le conté que había conocido el poema y lo había musicalizó y grabado y se lo quería regalar. Inmediatamente me dijo subamos a casa y lo escuchamos y así fue. Al término de la escucha Nariz se emocionó y a partir de allí hasta su partida tuvimos una amistad entrañable y acompaño parte de proceso de la primera etapa de la propuesta que llevaba adelante en el Rojas, los jóvenes alumnos del Rojas, conocieron en ese período a referentes notables del carnaval porteño.
Por suerte pude colaborar en el guión del video documental dirigido y producido por Gustavo Marangoni, quien reunió un equipo de profesionales de primer nivel. Este video se presentó en 1998 y tuvo una gran repercusión y un merecido homenaje a su trayectoria.

A un fenómeno (Canción homenaje a Nariz)
Fue una noche de verano/ mientras la murga ensayaba/ viniste a ver qué pasaba/ como todo ser humano. / Un vendaje había en tu mano/ por culpa de unas cañitas/ recuerdo que enseguidita/ dijiste entusiasmado. / En la murga los Chiflados/ yo salgo hasta de varita. / Tan sólo pasó una noche/ y ya en la murga cantabas/ y yo que te acompañaba/ me reía a troche y moche/ de tu risa hacías derroche/ por ser un tipo feliz/ es por eso que a raíz/ de tu gracia y picardía/ toda la gente decía/ que bien que canta Nariz.
Creo que empezó la cosa/ con aquella Cafetera / Que cantando a tu manera/ después hiciste famosa/ y aquellas noches gloriosas/ de Cachimayo y Liniers/ son recuerdos de un ayer/ vividos alegremente/ y que lamentablemente/ ya nunca podrán volver.
Al poco tiempo después/ en Almagro y el Abasto/ Tu fenómeno Yatasto/ se cantó más de una vez/ y ese lino dos con diez/ para el coro era un pretexto/ vos con tu gracia y tus gestos / llenabas los escenarios/ eras algo extraordinario/ y lo que es más muy honesto.
El tiempo pasó al galope/ y me alegraste un día/ porque una crítica mía/ en tu voz hizo capote/ era la Fabiana López/ esa piba de la villa/ y que vos de maravillas/ cantabas como ninguno/ si eras el número uno/ en la recta y en la milla.
Bueno mi querido amigo/ estos recuerdos que traje/ son el humilde homenaje/ a lo que fuiste conmigo/ y es por eso que te digo/ a vos que sos de renombre/ esperando no te asombres/ con estos versos sinceros / para Nariz el murguero/ y Eduardo Pérez el hombre.