1978. Contrato de la primera presentación de "La Fuente" en un teatro (Centro de Artes y Música)

Contrato de la primera presentación de La Fuente en una sala teatral. Centro Artes y Música -Agosto de 1978

Gentileza de Martín Aboaf amigo y productor de aquella aventura...

2006. Presentación de la Primera edición del libro: "La murga porteña. Historia de un viaje colectivo".

El artículo reseña la presentación del libro "La Murga Porteña, historia de un viaje colectivo" de Coco Romero, realizada en el Centro Cultural Rojas.

Recuerda que el primer corso oficial de Buenos Aires se hizo en 1869 sin que hubiera crónicas de murgas. La denominación aparece recién hacia 1880. En 1884, un periodista ya advertía: "Esto va a ser una plaga". El autor retoma esa anécdota con una sonrisa, ya que en los últimos años la murga porteña se expandió como plaga. 

El libro, editado por Atuel con abundante documentación de textos y fotografías, indaga más de cien años de historia. Según explica el propio Romero, la primera parte es de ensayo y aborda los posibles orígenes en expresiones gaditanas mezcladas con influencias cubanas. Luego analiza las influencias ya rioplatenses: la milonga en lo rítmico, el tango prostibulario, el circo criollo y las agrupaciones humorísticas previas a la murga con esa denominación.Por capítulos, el investigador se refiere a la murga inmigrante, a la crítica social con la ironía instalada por José Podestá y su personaje Pepino el 88, a las murgas humorísticas, a los centros murga y a los talleres que comenzaron a funcionar en el Rojas en 1988.Varios capítulos están atravesados por testimonios y homenajes a murgueros legendarios. Para la presentación, además de comentarios del prologuista Ricardo Santillán Güemes y del autor, hubo murga en vivo.Romero y su grupo La Matraca - Romero a la derecha en la foto de Fernanda Corbani - interpretaron viejos cantos y personajes como Nariz, y rindieron tributo a músicos como Alejandro del Prado, que tomó elementos de la murga para volcarlos en su música. También participaron bailarines como el veterano Daniel "Pantera" Reyes y el joven Gastón Santamarina de los Endiablados de Villa Ortúzar, y el cantor Carlos Paltrinieri de Los Inquietos de Monte Castro. Se escucharon temas como "La murguita de Villa Real" de Del Prado, ya clásico rioplatense, y piezas compuestas por Romero. El autor define el libro como una manera de cerrar una etapa. El recorrido de la publicación termina en 1996, cuando los talleres del Rojas dieron paso a la creación de murgas que salieron del centro cultural hacia otros escenarios. El artículo concluye que la historia no terminó allí, ya que el crecimiento del movimiento en la última década como expresión artística que no depende únicamente del carnaval es comprobable. Lo demuestra la última palabra que Romero escribió en su libro: "Continuará".

Historia de un viaje colectivo

Coco Romero presentó su libro sobre la murga porteña
21 de julio de 2006
Mauro Apicella
LA NACIÓN

El primer corso oficial de Buenos Aires se realizó en 1869 pero ninguna crónica de la época habla de murgas en aquel festejo de carnaval. Sólo para a principios de 1880 comenzó a sonar esa denominación. Existe un relato de 1884 donde un periodista afirma: "Esto va a ser una plaga".
Coco Romero recordaba ayer, en el Centro Cultural Rojas, esta anécdota con una sonrisa en el rostro. Tal vez porque en los últimos años la murga porteña se expandió como plaga; tal vez porque él (investigador, músico y murguero) finalmente presentó un libro donde explora más de cien años de murga (desde su origen hasta las influencias y la evolución).
El libro de Coco -"La Murga Porteña, historia de un viaje colectivo"- es necesario para conocer el camino de esta expresión cultural tantas veces bastardeada. Sirve para que la palabra murguero no tenga acepciones peyorativas y para que el presente de estas agrupaciones devotas del carnaval se conecte de mejor manera con su pasado.
En esta publicación de editorial Atuel, con bastante documentación de textos y fotografías, se indaga en la conformación de la murga porteña y en sus posibles orígenes en expresiones gaditanas mezcladas con influencias cubanas ("en la primera parte hay bastante de ensayo", explicó el autor durante la presentación).
Luego, las posteriores influencias que tuvo ya instalada en el Río de la Plata: la milonga en el origen rítmico, el tango prostibulario, el circo criollo y las agrupaciones humorísticas que aparecieron antes de que surgiera la murga con esa denominación, entre otros elementos que se fueron sumando con los años.
Por capítulos, el investigador se refirió a la murga inmigrante, a la crítica social -con la ironía instalada por José Podestá y su personaje circense Pepino el 88- a las murgas humorísticas, a los centros murga y los talleres que comenzaron a funcionar en el Rojas, en 1988.
Varios de los capítulos están atravesados por testimonios y homenajes a murgueros legendarios. De ahí que para la presentación del libro, además de algunos comentarios que resumieron el material (del prologuista Ricardo Santillán Güemes y de Romero) hubiera un poco de murga en vivo.
Coco y su grupo la Matraca subieron para recordar viejos cantos y personajes como Nariz, muy queridos en el ambiente, y para rendirle tributo a músicos como Alejandro del Prado, que tomaron elementos de esta expresión para volcarlos en su música.

Todo un coro de carnaval
Bombo con platillo y redoblante, siete personajes que pusieron sus voces (el preso, la monja, pepino, el gaucho y el arlequín, entre otros) y Coco, que también puso su voz y su guitarra. Todos ellos fueron de la partida para colorear la presentación del libro junto a algunos invitados.
Porque también subieron bailarines como el veterano Daniel "Pantera" Reyes y el joven ricotero Gastón Santamarina, de los Endiablados de Villa Ortúzar, y un cantor como Carlos Paltrinieri, de Los Inquietos de Monte Castro. Después se escucharon temas como "La murguita de Villa Real", de Del Prado, que a estas alturas ya es un clásico de la música rioplatense hecha en Buenos Aires, y piezas que Romero escribió en distintas época de su carrera.
El relato de éste tiene datos y opinión y, según el autor, "fue una manera de cerrar una etapa". El recorrido de la publicación termina en 1996, cuando los talleres del Rojas dieron paso a la creación de murgas y esas murgas salieron del centro cultural para presentarse en otros escenarios.
Pero la historia no terminó ahí ya que sin hurgar demasiado se puede comprobar el crecimiento de este movimiento (incluso como expresión artística que no depende únicamente del carnaval) durante la última década. Las cifras lo demuestran, igual que la última palabra que Coco escribió en su libro: "Continuará".

Mauro Apicella

2023. Taller- Conversatorio en la Universidad de N. York en Buenos Aires

 

2024. DORA BIANCHI Gracias por todo, la buena predisposición, la generosidad y el arte que perdurará...

El pasado viernes 19 de julio partió Dora Bianchi (1960-2024) una gran artista plástica- grabadora imprescindible del arte argentino-, la conocí gracias a la antropóloga Alicia Martín en el 93 como ilustradora y parte de la muestra sobre el Carnaval en el Instituto Nacional de Antropología. Al año siguiente la convoqué al Centro Cultural Ricardo Rojas para exponer parte de su obra, ese año fui a tocar a su centro cultural en Montserrat en la calle Lima y realizó en grabado los afiches. A partir de allí varios encuentros para charlar en la esquina del colegio en San Isidro donde daba clases, me regalo la colección de una publicación increíble: "Sudaca" dedicada fundamentalmente al grabado que conservo con afecto en mi archivo. Realizó los dibujos para el arte del CD "Pacha Momo" del coro La Matraca, que ilustran el centro del CD y el librillo de las letras. Cada tanto la llamaba para indagar en que andaba, ya había dejado atrás lo figurativo y estaba en un trabajo mas abstracto.La estuve llamando en estos días y ayer me enteré por su sobrina de la triste noticia. Gracias por todo, la buena predisposición, la generosidad y el arte que perdurará, Abrazo y respeto a todos sus seres queridos. Buena gira querida Dora.

Grabados de Dora: Diploma de la muestra (1993), Tarjeta de la muestra en el Ricardo Rojas (1994), Afiche para el Primer asentamiento murguero, Centro del CD: "Pacha Momo" (2004).

2010. ¿Donde fueron los murgueros? por el coro Nacional de La Plata.

1991. Anteproyecto ESCUELA DE CIRCO-TEATRO (CIRCO CRIOLLO) comienzo de la murga en La Plata- Bs.As.

 Beatriz Seibel-Teodoro Klein-María Rosa Figari- Jorge Videla- Oscar Videla-Claudio Gallardou-La Banda de la Risa-Eduardo Hall-Coco Romero-René Velazquez- Graciela Serra.

Director de Educación Artística: Ricardo Elola

Coordinadora del Proyecto: Graciela Serra 

1992.AGUANTE MURGA. Espectáculo de música-murga-títeres- poesía-gráfica y plástica. Idea y Dirección

1992 

Hace 32 años

Aguante Murga

Espectáculo de música-murga - títeres y plástica.

Centro Murga Yo lo vi con Los Quitapenas

Esta puesta en escena fue el resultado de casi una década de trabajo, el guión teatral de títeres estaba intercalado en el repertorio de "Yo lo vi", pude aunar en esta obra lenguajes que me interesaban aportar a la murga: lo poético-musical- títeres-la gráfica y la plástica. Para algunos integrantes de los Quitapenas era su segundo año en el Taller de murga, otros entraron ese año, todos formaron parte de este espectáculo. Un gran aporte fue la participación de la vieja guardia de la murga, referentes importantes del Carnaval porteño brindaron su apoyo a esta propuesta artística. Entre ellos el gran Nito Chadrés en bombo de murga; Bebe Lamas recitando y cantando, la poesía de Ada Chadrés y Eduardo Pérez (Nariz). El ciclo lo presentamos en el Auditorio de ATE en la avenida Belgrano, bastión indiscutido de las expresiones carnavalescas de aquella etapa heroica.

2012. La Fuente en el Abasto con Pedro Conde como invitado.

2012
La Fuente (1978-1983)
Música-arte de un colectivo cultural en tiempo de dictadura.
El sábado 14 de Julio de 2012 tocamos en el Teatro del Viejo Mercado, en el Abasto, invitado el amigo Pedro Conde. 

Fotos: Javier Luna.

2024- Lunes 8 de julio a las 20 hs. en CARNAVAL DE RADIO en LA TRIBU

 

Primera Beca recibida del Fondo Nacional de las Artes enero 1990.

 BECA EXPRESIONES FOLCLÓRICAS DEL FONDO NACIONAL DE LAS ARTES 

CICLO 1989.

1995. El Rojas. Gacetilla El Rojas 1985 -1995. DIEZ AÑOS

"Montoneros", el video de Andrés Di Tella, hijo y sobrino de los fundadores del mítico Instituto Di Tella, cuna del arte vanguardista de los 6o. El dice: "El Rojas no se puede comparar con el Instituto Di Tella porque en esos tiempos había plata, becas. Sin embargo, los dos se caracterizan por confiar plenamente en los artistas". Y esa fe se transforma en el vértigo de la actividad constante que convoca y atrae. Anualmente hay cerca de 300 muestras plásticas, fotográficas, conciertos, funciones de teatro, cine. Treinta mil personas fueron a verlas el año pasado. "El Rojas junta a la gente y la murga es la metáfora del encuentro", opina Coco Romero, el artífice de las tres murgas que egresaron del Rojas: "Los Quitapenas", "Los Acalambrados de las Patas" y "Los traficantes de Matracas". Frente al espejo de la sala de danza contemporánea, Félix, un maestro pelilargo de sexto grado en Parque Patricios, prepara su atuendo. Se pinta una bandera argentina que le cubre media cara. En vez del sol, tiene una lágrima verde. Usa una chaqueta con lentejuelas que dibujan, adelante, el escudo de River Plate y, atrás, la figura de Patoruzú. Y, en seguida, comienza a cantar mientras redoblan los tambores: "El Rojas/ es un sentimiento/ no se puede parar" ■

EL ROJAS 1985- 1995 

1992- Taller de murga en Allegrus- Colegiales- CABA

 

1998. Coco Romero: Taller de murga en Avellaneda. COLEGIO SAN MARTÍN en la muestra de opciones educativas.

 

1995. Gestión cultural y artística, e ideas personales de la murga y el Carnaval.

1995
LA MURGA SE MUEVE
Acciones artísticas e ideas.
Yo lo vi con "Los Herederos de Palermo"; Junto a "Traficantes de matracas"  y "Acalambrados de las patas"; Creación de Los Desakatados del Pellegrini e impulso a los "Pibes de Don Bosco" de La Boca. 

1980. "La Fuente" en WILDE el 19 de octubre. Fotos gentileza Jorge Omar Altamirano

1980 

"La Fuente" (1978-1983)

Música-arte de un colectivo cultural en tiempo de dictadura.
Actuación en Wilde- Bs.As. WILCOOP el 19 de octubre del 80.
Gentileza de Jorge Omar Altamirano organizador del evento
perteneciente al staff de la revista subterránea: Territorio Invisible.

2000. Secretaria de Cultura y Comunicación de La Nación Auspicia y Declara de Interés Cultural la publicación: "El Corsito"

Presidencia de la Nación
Secretaria de Cultura y Comunicación

Buenos Aires 2 de marzo 2000

Visto el Expediente N° 374/00 del registro de la Subsecretaria de Cultura de la Secretaria de Cultura y Comunicación y
Considerando:
Que en dicho expediente se solicita el auspicio de esta Secretaria para las publicaciones de “El Corsito” dirigida por el señor Gualberto Elio Romero.
Que las mismas reúnen material de divulgación y consulta sobre el carnaval en todas sus manifestaciones, distribuyendo gratuitamente en todo el país.
Que es función de esta Secretaria prestar apoyo a las iniciativas que resulten concurrentes al logro de los objetivos fijados en materia cultural.
Que la presente encuadra dentro de las facultades conferidas por los Decreto Nro. 101/ 85, artículo 1°, inciso II) y 2202/ 94
Por ello,
EL SECRETARIO DE CULTURA Y COMUNICACIÓN
RESUELVE:
ARTICULO 1°.- Auspiciar y declarar de interés cultural las publicaciones de “El Corsito” dirigida por el señor Gualberto Elio Romero.
RESOLUCION S.C Y C. N° 237/ 00
Ead.